காலத்தைக் கடந்து ஒலிக்கும் தேனிசைத் தென்றல் தேவா இசை!

தமிழ்த் திரையிசை உலகில் சில இசையமைப்பாளர்கள் தமது மெட்டுகளால் ரசிகர்களை மயக்குவார்கள். சிலர் காலத்தால் அழியாத பாடல்களைப் படைப்பார்கள். இன்னும் சிலர், ஒரு குறிப்பிட்ட காலத்தின் உணர்வுகளுக்கும் கொண்டாட்டங்களுக்கும் இசை வடிவம் கொடுப்பார்கள். அந்த மூன்றாவது வகையில் தனித்துவமான இடத்தைப் பெற்றவர் இசையமைப்பாளர் ‘தேனிசைத் தென்றல்’ தேவா. அவரது மறைவு, ஒரு இசைக் கலைஞரின் வாழ்க்கைப் பயணம் நிறைவடைந்த செய்தி மட்டுமல்ல; பல தலைமுறைகளின் நினைவுகளில் ஒலித்துக்கொண்டிருக்கும் இசையின் ஒரு முக்கிய அத்தியாயம் நிறைவடைந்த தருணமுமாகும். 

தேவநேசன் சொக்கலிங்கம் என்ற இயற்பெயரைக் கொண்ட தேவா, 1950ஆம் ஆண்டு பிறந்தவர். இசையுலகில் தனக்கென ஓர் அடையாளத்தை உருவாக்குவதற்குப் பின்னால் இருந்தது நீண்ட பயிற்சியும் தொடர்ச்சியான உழைப்பும். ஏறத்தாழ நான்கு தசாப்தங்களாகத் தமிழ்த் திரையுலகிலும், தெலுங்கு, கன்னடம், மலையாளம் உள்ளிட்ட தென்னிந்திய மொழித் திரைப்படங்களிலும் பணியாற்றிய அவர், 400க்கும் மேற்பட்ட திரைப்படங்களுக்கு இசையமைத்தவர். எண்ணிக்கையால் மட்டுமல்ல, தமது இசையின் தனித்துவத்தாலும் ரசிகர்களின் மனங்களில் நிலைத்தவர். 

தனித்துவம் தேடிய இசைப் பயணம்

இளையராஜாவின் இசை ஆதிக்கம் வலுவாக இருந்த காலத்திலும், பின்னர் ஏ.ஆர். ரஹ்மானின் புதிய இசை மொழி இளைய தலைமுறையைக் கவர்ந்த காலத்திலும், தேவா தமக்கான பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தார். மற்றவர்களின் பாணியைப் பின்பற்றுவதைவிட, மக்களின் அன்றாட வாழ்க்கையில் ஒலித்த இசையைத் திரையிசையின் மையத்திற்குக் கொண்டுவருவதில் அவர் கவனம் செலுத்தினார்.

அவரது இசையில் நாட்டுப்புறத் தன்மை இருந்தது; நகரத்து இளைஞர்களின் துடிப்பு இருந்தது; காதலின் மென்மையும் கொண்டாட்டத்தின் வேகமும் இருந்தன. எளிய மனிதர்களின் ரசனையை அவர் குறைத்து மதிப்பிடவில்லை. மாறாக, அவர்களுடைய இசை உணர்வுகளுக்குத் திரையில் இடமளித்தார்.

அதுவே தேவாவின் இசையின் முக்கியமான பலம். செவ்வியல் இசையின் நுட்பங்களை அறிந்திருப்பது ஒரு திறமை என்றால், சாதாரண ரசிகனின் உதடுகளில் எளிதாக அமரும் மெட்டைப் படைப்பதும் தனித்திறமைதான். தேவா அந்தத் தனித்திறமையைத் தமது அடையாளமாக மாற்றிக்கொண்டார்.

‘பாட்ஷா’ முதல் ‘குஷி’ வரை

ரஜினிகாந்த் நடித்த அண்ணாமல, பாட்ஷா போன்ற திரைப்படங்களில் தேவா அமைத்த இசை, அந்தப் படங்களின் வெற்றியோடு இரண்டறக் கலந்தது. குறிப்பாக, ரஜினிகாந்தின் திரைத் தோற்றத்தை அறிவிக்கும் இசைத் துணுக்கு, ரசிகர்களின் உற்சாகத்தைத் தூண்டும் தனித்துவமான அடையாளமாக மாறியது. ஒரு கதாநாயகனின் திரை ஆளுமையை இசையின் வழியாக எவ்வாறு வலுப்படுத்த முடியும் என்பதற்கான குறிப்பிடத்தக்க உதாரணங்களில் இதுவும் ஒன்று. 

ஆசை, காதல் கோட்டை, வாலி, குஷி போன்ற திரைப்படங்களிலும் அவரது இசை வெவ்வேறு உணர்வுகளுக்குத் துணைநின்றது. காதலின் இனிமை, பிரிவின் வலி, இளமையின் துடிப்பு, நகைச்சுவையின் குறும்பு எனப் பல்வேறு உணர்வுகளுக்கேற்ப அவர் இசையமைத்தார். ஒரு திரைப்படத்தின் காட்சிகளுக்கு உயிரூட்டுவதோடு, திரையரங்கைவிட்டு வெளியேறிய பின்னரும் ரசிகர்களின் நினைவில் அந்தப் பாடல்கள் தொடர்ந்து வாழ வேண்டும் என்பதே திரையிசையின் வெற்றி. அந்த வெற்றியைத் தேவாவின் பல பாடல்கள் பெற்றன.

அவரது இசையில் ரசிகர்கள் கண்டது வெறுமனே மெட்டுகளின் அழகை மட்டுமல்ல; தங்களுடைய வாழ்க்கையோடு தொடர்புபடுத்திக்கொள்ளக்கூடிய ஓர் உணர்வுலகத்தையும் தான்.

கானா இசைக்குக் கிடைத்த அங்கீகாரம்

தேவாவின் இசைப் பயணத்தில் தனியாகக் குறிப்பிடப்பட வேண்டியது, சென்னையின் தெருக்களிலும் மக்கள் வாழ்வின் அன்றாடச் சூழல்களிலும் ஒலித்த கானா இசையைத் தமிழ்த் திரையிசையின் பிரதான வெளிக்குக் கொண்டுவந்த அவரது பங்களிப்பு.
கானா என்பது வெறும் வேடிக்கைக்கான இசையல்ல. நகர்ப்புற உழைக்கும் மக்களின் வாழ்க்கை, காதல், ஏமாற்றம், நகைச்சுவை, சமூக அனுபவம் எனப் பலவற்றைத் தன்னகத்தே கொண்டிருக்கும் இசை வடிவம். அதன் இயல்பான தாளத்தையும் பேச்சுமொழியின் நெருக்கத்தையும் திரையிசையில் பயன்படுத்தியதன் மூலம், முன்பு குறிப்பிட்ட வட்டாரங்களில் அதிகம் ஒலித்த இசைக்கு விரிவான ரசிகர் வட்டத்தை உருவாக்குவதில் தேவா முக்கியப் பங்காற்றினார். 

இசைக்கு உயர்வு, தாழ்வு கற்பிக்கும் பார்வைக்கு அப்பால், மக்களின் வாழ்வில் இருந்து பிறக்கும் ஒலிகளுக்கும் கலை மதிப்பு உண்டு என்பதை அவரது இசைப் பயணம் நினைவூட்டுகிறது. செம்மையான இசை என்பது குறிப்பிட்ட சில வடிவங்களுக்குள் மட்டும் அடங்கிவிடுவதில்லை; மக்களின் உணர்வுகளை உண்மையாக வெளிப்படுத்தும் எந்த இசையும் தனக்கான இடத்தைப் பெற முடியும்.

அந்த வகையில், தேவாவின் கானா இசைப் பங்களிப்பு என்பது சில வெற்றிப் பாடல்களை உருவாக்கிய சாதனை மட்டுமல்ல. தமிழ் மக்களின் இசை ரசனையில் ஒரு குறிப்பிட்ட இசை வடிவத்துக்கு விரிவான அங்கீகாரம் கிடைக்க உதவிய பண்பாட்டுப் பங்களிப்புமாகும்.

வெற்றிகளுக்கு அப்பால் ஒரு கலைஞன்

திரையிசையில் வெற்றி என்பது பல நேரங்களில் பாடல்களின் பிரபலத்தாலும் வணிகச் சாதனைகளாலும் அளவிடப்படுகிறது. ஆனால் ஒரு கலைஞனின் உண்மையான பங்களிப்பு, அவர் மறைந்த பின்னரும் அவரது படைப்புகள் எவ்வாறு வாழ்கின்றன என்பதில்தான் வெளிப்படுகிறது.

தேவாவின் இசையை இன்று மீண்டும் கேட்கும்போது, பலருக்கு அது ஒரு பாடலின் நினைவாக மட்டும் இருப்பதில்லை. அது இளமைக்காலத்துக்கான பயணம்; நண்பர்களுடன் பகிர்ந்த கொண்டாட்டம்; திரையரங்கில் எழுந்த ஆரவாரம்; வானொலியில் கேட்ட காதல் பாடல் எனப் பல நினைவுகளின் கதவுகளைத் திறக்கிறது. இசையின் மகத்துவம் இதுதான்: பாடலை உருவாக்கியவர் காலத்தால் மறைந்தாலும், அந்தப் பாடல் ஒருவருடைய தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியாகத் தொடர்ந்து வாழ்கிறது.

தேவா தமிழ்நாடு அரசின் கலைமாமணி விருதைப் பெற்றதுடன், திரைப்பட இசைக்கான அங்கீகாரங்களையும் பெற்றுள்ளார். எனினும், அவருக்குக் கிடைத்த மிகப் பெரிய விருது, அவரது மெட்டுகளைத் தலைமுறைகள் கடந்தும் நினைவில் வைத்திருக்கும் ரசிகர்களின் அன்புதான். 

முடிவதில்லை இந்த இசைப் பயணம்!

தேவாவின் மறைவு தமிழ்த் திரையிசைக்கு ஒரு பேரிழப்பு. அதேவேளை, அவர் விட்டுச்சென்ற இசைச் செல்வம், தமிழ் இசையின் பன்முகத்தன்மையை எதிர்காலத் தலைமுறைகளுக்கு எடுத்துரைக்கும் ஆவணமாகவும் திகழும்.

ஒரு கலைஞனை நினைவுகூர்வது என்பது அவரது புகழைப் பட்டியலிடுவதோடு முடிந்துவிடக் கூடாது. அவர் எந்தப் பாதையில் பயணித்தார், எந்தக் குரல்களுக்கு இசையில் இடமளித்தார், எந்த வகையில் மக்களின் ரசனையைத் தொட்டார் என்பதையும் நினைவில் கொள்ள வேண்டும். அந்த அளவில், தேவாவின் பயணம் இளம் இசையமைப்பாளர்களுக்கும் ஒரு பாடமாக அமைகிறது: தனித்துவத்தைத் தேடுங்கள்; மக்களின் வாழ்வை உற்றுக் கவனியுங்கள்; இசையை மக்களிடமிருந்து பிரித்துப் பார்க்காதீர்கள்.

இசையமைப்பாளர் தேவா இன்று நம்மிடையே இல்லை. ஆனால், ஒரு திரையில் நாயகன் தோன்றும்போது எழும் அந்தப் பரிச்சயமான இசை, ஒரு பழைய பாடலைக் கேட்டதும் மலரும் நினைவு, கானாவின் தாளத்துக்கு இயல்பாக அசையும் கால்கள் என அவர் விட்டுச்சென்ற அடையாளங்கள் இன்னும் நம்மோடு இருக்கின்றன.

மனிதர்கள் மறைகிறார்கள்; அவர்களின் இசை மறைவதில்லை. தனது மெட்டுகளால் மக்களைச் சிரிக்கவைத்தும், காதலிக்கவைத்தும், கொண்டாடவைத்தும், நினைவுகளில் பயணிக்கவைத்தும் வாழ்ந்த தேனிசைத் தென்றல் தேவாவுக்கு, இசையின் மொழியில் ஒரு மௌன அஞ்சலி.அவர் இசைத்த தென்றல் ஓய்ந்திருக்கலாம்; ஆனால் அந்தத் தென்றல் தொட்ட இதயங்களில் அதன் இனிமை என்றும் ஓயாது.

அன்னாரின் இசைப் பங்களிப்புக்கு 4தமிழ்மீடியா குழுமத்தின்  இதயபூர்வமான அஞ்சலி !